jueves, 15 de noviembre de 2012

FOTOS.

 Fiestas de Estella.
 
Irurtzun.
 Fiestas de Estella.
 Fiestas de Estella.
 Fiestas de Estella.
 Fiestas de Estella.
 Fiestas de Estella.
 Fiestas de Estella.
 Fiestas de Ayegui.

martes, 13 de noviembre de 2012

LARRAIZA-TAUSTE

Este año hace 125 años que los gaiteros de estella fueron a Zaragoza al Pilar con los danzantes de Tauste.Por ello se va a hacer una exposición con fotos y demas,y el día 1 de Diciembre coincidiendo con ferias, vendrán los danzantes de Tauste a Estella-Lizarra a bailar,de intercambio,con sus torres humanas y demas.Historicamente es una pasada el tema! y va a merecer mucho la pena.
La exposición sera el en la casa de cultura de Estella y sera del  9 al 20 de noviembre.
Los horarios son:
De martes a viernes: 18:30-20:30.
Sabados: 12:00-14:00 y 18:30-20:30.
Domingos: 12:00-14:00.

lunes, 12 de noviembre de 2012

BAILE DE LA ERA O LARRAIN DANTZA.

Baile de la era.
Al hablar del baile de la Era de Estella,  es imprescindible hablar de la figura del gaitero Julián Romano, al que se atribuye la primera partitura del baile. En 1903, el rey Alfonso XIII pasó dos días en Estella, y la capital de los carlistas, tuvo también que celebrarlo. Entre los actos que se organizaron para ello, el gaitero Demetrio Romano-hijo de Julián- y el médico y aficionado al folklore Modesto Iribas prepararon una versión unificada del baile de la era, siguiendo al parecer las partituras de Julián. Era impensable que aparecieran en este baile las indecencias que tan peligrosas parecían en la época, y así debió de ocurrir, de manera que es presumible que éste fuera el origen de que al menos hoy día el contacto físico entre los dos sexos sea muy reducido, especialmente si los comparamos con otras variantes de vals o incluso de jota, partes que precisamente, además, no se interpretaron en aquella ocasión.

            En esta versión de 1903, en efecto, no se bailaron más que cadena, fandango, boleras y corrida. Se omitió bailar la parte de la jota, ya que éste era un baile que estaba en uso, lo que sugiere que los de más bailes no eran muy usuales en ese momento.
            Tuvieron que pasar algunos años de sequía cultural, hasta que en 1933, algunos estelleses preocupados por el abandono del tema, y con los Gaiteros Elizaga como cabezas visibles y promotores de la idea, se creara un 'Comité Pro-Baile de la Era'. La misión de este pequeño grupo no era otra que la de volver a dar vida al baile que identificaba como ninguno el carácter del pueblo de Lizarra. Así, con esta iniciativa, se logró que en la festividad de la Virgen del Puy, el día 25 de mayo del año 1933, se materializara y reestrenara la danza más popular de la Ciudad del Ega.
            Tras el vacío en tiempos de guerra, la utilización que hace el propio régimen de la danza, las aportaciones de la Sección Femenina, etc. el Baile de la Era de Estella surgirá importantes cambios y trasformaciones. Será el año 1944 quien ponga fin a tanto vaivén y tanto desarraigo cultural. Con la creación del Grupo Folclórico Municipal de Estella -primer grupo municipal de Navarra,  las posibilidades de conservación y desarrollo del 'Baile de la Era de Estella' crecen.
            A través de los años y cambios dados a lo largo de la historia del grupo, Larraiza Dantzari Taldea sigue con la tradición y las melodías correspondientes del Baile de la Era.
            Analizando su coreografía, hoy en día podemos dividir la danza en siete piezas:
1- Pasacalles
2- Cadena
3- Fandango
4- Vals
5- Jota vieja
6- Boleras
7- Pasacalles o Corrida final

            La danza comienza con el 'Pasacalles' donde el grupo de dantzaris entra en escena. En otra época, esta parte era el elemento donde los mayordomos ordenaban el baile de manera más improvisada, si embargo hoy en día es la parte donde los dantzaris entran en escena comenzando así el Baile de la Era- Larrain Dantza.
            Continúa la 'Cadena', durante la cual se efectúan ZUBIS (puentes), donde todas la parejas pasan por debajo de los arcos formados por los brazos enlazados de las diferentes parejas, empezando por la segunda y viceversa. Esta parte la podemos nombrar como el “ingurutxo”, ya que se realiza de forma circular. .
            Sin perder el movimiento giratorio esta pieza enlaza con el 'Fandango', pieza de abundante ritmo que podemos relacionar con una pieza que aparece en el Cancionero de Azkue, y que le fue proporcionada por el txistulari y gaitero de Etxarri Aranaz, Rafael Karasatorre. Siendo éste, los primeros y más conocidos fandangos que llegaron a Euskal Herria.
            Tras el imparable ritmo del fandango nos aparece la calma del 'Vals', donde en un principio los dantzaris bailaban agarrados, pero por razones que ya se han explicado pasó a ser un baile donde las y los dantzaris no tienen contacto físico, marcando el paso de vals individualmente.

            La 'Jota Vieja', por fin, rompe el sentido circular del baile y sitúa a los dantzaris en dos líneas rectas, enfrentadas, como en duelo de géneros. Supone esta danza un reto coreográfico para el datnzari, por su extrema rapidez y exacta coordinación en los movimientos.
            Con las 'Boleras', los dantzaris, los chicos, acaban arrodillándose frente a la chica, agachando la cabeza y ofreciendo su mano.
            El baile de la Era  finaliza con un nuevo 'Pasacalles' o 'Corrida Final' de despedida que aumenta progresivamente en ritmo y donde las parejas se alejan de la mano y las chicas giran el pañuelo en alto.

DESMAYO.

Desmayo.
Una vez más, Francisco Beruete recogió de las tradiciones populares el desmayo que los jóvenes escenificaban por las calles de Estella como modo de diversión. Su imaginación le llevó a utilizar ese desmayo como punto culminante en la historia amorosa entre los dantzaris. El resto, como habitualmente lo hacía, lo recogería del repertorio compuesto por Julián Romano, gaitero de la ciudad.

            El Desmayo nos permite contemplar, a través de la música que ofrece la gaita y el movimiento  completamente coordinado de los dantzaris, todo el proceso de una conquista amorosa entre un hombre y una mujer. .
            Francisco Beruete dividió y denominó tres partes con los nombres de Requiebro, Desmayo y Alegría. La titulación de cada una de estas partes está perfectamente adaptada al argumento que refleja.
            Hoy en día, es una de las danzas que mejor representa las coreografías estellesas, y que crea mayor curiosidad entre los espectadores, ya que como hemos mencionado, recrea y hace visible una completa historia de conquista que termina en un final feliz para las parejas.

BALLESTAS DE SAN JUAN.

Ballestas.
Esta danza de sólo mujeres, un tanto fría y guerrera, procede del cercano pueblo de Aguilar de Codés y data del siglo XVI. Su característica primordial es la rara bravura que encierra su música, contenciosa a cuyo compás se mueven las dantzaris dando al baile un aire majestuoso de severidad que realza el grave y monótono compás del tambor.
            El hecho de que esta dantza se baile en la noche de San Juan, la noche misteriosa de augurios y embrujo, de akelarres y milagrerías, le da un sentido de ritualismo místico-bélico a la danza.
            Los hombres parten a la Berrueza a defender a sus familias, ganados y haciendas del feroz y tristemente salteador Juan Lobo. El temor al audaz bandido reúne a las mujeres solitarias para pasar el rato, lo hacían alrededor de un candil. Por esta razón se les llamaba las candiladas, y son sólo ellas las que quedan custodiando los empinados y viejos muros del pueblo bailando hieráticas y deslizantes la dantza ritual para ser invencibles en la refriega.
            En este baile lo podemos dividir por un lado su música, y por otro su coreografía:
Parte de la coreografía fue creada por Francisco Beruete, la primera parte la vio bailar en los años 50 a un grupo de Pamplona, y estando con dicho grupo, estos le comentaron que habían  visitado Torralba e investigaron sobre sus costumbres y folklore. La segunda parte tiene alguna innovación como la hoguera en sustitución al candil, pone a las chicas unas ballestas como arma que les sirve para un posible ataque. Las chicas salen y se colocan alrededor de la hoguera, trenzan unos pasos, realizan una lucha, vuelven a realizar unos pasos con cruces y círculos y finalmente, salen de escena.
            Respecto a su música la primera parte es autóctona de Torralba y se le conoce como la copla de Ronda. Coplas que el pueblo cantaba al día siguiente de San Juan, o sea, el día de San Juanillo. Estas coplas eran de las llamadas de “picadillo y podríamos decir, que sus tonadas difieren mucho de las que podemos llamar clásicas. Estas coplas representan algo muy peculiar en Torralba. La única diferencia de la música de éstas coplas, con la que interpreta el gaitero en el baile de las Ballestas, es que las coplas son interpretadas con  mayor vivacidad y alegría, y en el baile estas notas se ejecutan con mayor lentitud y parsimonia, dándole un aire místico- ritual religioso. La segunda parte de la música, como ya hemos comentado la sacó Beruete, por darle una mayor calidad al baile, ya que parece ser que lo visto al grupo de Pamplona era breve y de corta duración.

LA BALSA DE TORRALBA DEL RIO.

Balsa de torralba.
  Existe en Torralba del Rió, desde el 30 de septiembre de 1375, una cofradía llamada de San Juan, la cual se fundó en aquellos tiempos para defender y vigilar las propiedades y ganados, y procurar la seguridad del pueblo contra las irrupciones de los enemigos del antiguo reino de Navarra. Los cofrades se juntaban a un repique de campana y todos debían tener alguna arma (ballestas, tablachos, lanzas, aljaba, hondas, etc.) en cuyo recuerdo hoy en día llevan unos palos o bastones.

            Hacia el año 1523, después de la  conquista de Navarra, y aprovechando el desbarajuste y desorganización que siguen a las guerras, se formó en la tierra de la Berrueza una partida de bandoleros, que manifestando unas veces ser agromontes y otras beaumontes, para su mayor bellaca impunidad cometían grandes desafueros, robos, latrocinios e incluso asesinatos en caso de resistencia de las victimas. Se refugiaban en el antiguo castillo de Malpika, situado en la eminencia de Punicastro de las Peñas de Yoar o sierra de Codés, desde donde atalayaban una gran extensión de terreno la cual se hallaba sometida a sus fechorías. Tan enormes eran éstas y tales estragos causaban en la región, que los pueblos no tuvieron más remedio que organizar batidas contra estos malhechores.

            La cofradía de Torralba intervino en varios de éstos hechos de armas. Por fin, el año 1527, en el término llamado Valdemadre del lugar de Otiñano murió el más sagaz y astuto de los bandidos, Juan Lobo, al que los facinerosos le habían jurado obediencia. Con el yacen en esa misma batalla campal muchísimos hombres de ambos mandos.

            Los de Torralba, habían convenido que después de la batalla se reunirían en las inmediaciones de la balsa, existente hoy en día cerca de pueblo para entrar juntos en el mismo. Pasada lista, los cofrades vieron con gran júbilo y asombro que no habían tenido baja alguna en la sangrienta refriega. Tal alegría sintieron que inconscientemente empezaron a bailar regocijados. Alegría y contento que se transmitió al pueblo en general, al que para celebrar tan milagroso y feliz acontecimiento, se trasladaba desde entonces todos los años a la balsa, de aquí el nombre del baile. En recuerdo de aquella batalla memorable, donde los cofrades ejecutan una danza típica y singular que significa el mismo combate y la alegría con la que danzaban para celebrar el triunfo a la vuelta del encuentro.

            La danza comienza con el baile de los dantzaris, simulando la lucha entre ellos, después las chicas bailan en honor a los vencedores, portando una pandereta en la mano, y los valientes guerreros corresponden, para bailar conjuntamente.
           
            Todos fundidos en la alegría de la victoria y el exterminio de los bandidos, danzan, bailan ellas con las panderetas, para un mayor alborozo o regocijo, ellos con las “makilas” representando las lanzas, símbolo de la lucha y mezclados con karrikadantzas, abandonan la danza, lugar de la histórica cita, y se dirigen al pueblo, a esperar otro año para celebrar el milagroso portento debido a la protección que la virgen de Codes dispensa al pueblo de Torralba.
Esta fiesta tiene lugar todos los años el día de San Juan, sin duda como homenaje al titular de la cofradía.

            Esta danza se bailó por primera vez en Estella el 5 de agosto de 1956, y con los trajes actuales del baile de la Balsa, el 24 de septiembre de 1956.